世界各國動畫簡史

文章轉貼自 / 靜宜大學數位學習中心

《世界動畫》

美國動畫 馬克斯‧佛萊雪兄弟，堪稱美國商業卡通的先驅者，以《大力水手》片集聞名，作品頗富通俗性，繪製技術純熟，惟品味不高，故事內容浮淺幼稚，其宣揚偏狹的英 雄主義及弱肉強食、優勝劣敗的觀念，對兒童教育上起了不良作用，因此後來受到迪士尼作品的打擊而一蹶不振。

1920年代末，迪士尼片廠開始致力於發展大眾化的卡通動畫，起初是以藝術的號召為成立目標，但隨著片廠制度的建立，逐漸走向以觀眾品味為主的趣味寫實風 格。其內容不外乎是王子公主之類，以動畫電影的特有條件，富麗炫目的色彩及優美動聽的音樂，輕易獲得兒童及家庭觀眾的喜愛。

然曾為迪士尼工作過的一些藝術 家曾批評：「迪士尼卡通的模擬寫實、完美無缺的人物動作，根本是破壞了動畫本質的拙樸特性。」 50年代，一群不滿意迪士尼的公司制度和團體製作方式的藝術家自組了「美國聯合製作公司(UPA)」，其目的在於製作回復動畫藝術本質、力求發揮作者個性 及創意的影片，同時兼顧商業上的要求，初期進展頗為順利，可惜最後因財務困難及作品曲高和寡，不符市場要求而結束。

UPA雖失敗，但其觀念卻影響了世界各 國的動畫發展，美國獨立製作動畫延續UPA的實驗創新精神，堅守自由創作的立場，發展出和主流動畫工業截然不同的製作路線和形式風格，豐富了美國商業動畫 的內涵和表現。

─摘自余為政《美國動畫的發展》。

《歐洲動畫》

歐洲動畫精緻細膩，強調潛在的教育意義，其製作過程繁複，主要採取紙繪或是多種複合媒材來創作，其中紙繪風格步驟極為複雜，需要一張張親手畫，所以消化的 原畫量相當龐大，但也如藝術品一般，極富深度、更為耐看。

就歐洲動畫的動機與製作來說，比起美、日作品更加豐富，聲音的表現在藝術家的用心下，更深入地相互結合，讓音效、音樂和活動影像三者細緻地融為一體；作品 方面，更首重對人類的關切，例如，如何看待人和萬物之間的關係等，這一類對人的關懷動機，也是歐洲動畫製作動機優於美、日的因素。近年來美、日大多的題 材，多半充斥暴力與色情，鮮有清新樸實之作，但其行銷手法對全球的影響仍值得歐洲動畫學習。

─摘自王怡之《歐洲動畫在台灣》

《法國動畫》

20年代法國動畫多半由外來移民在做，1934年英國畫家安東尼葛洛斯與美國海克特賀賓合作完成的《生之喜悅》，以簡單線條、自由的繪畫風格描繪印地安似的男人騎腳踏車追逐兩位巴黎女子，而被人當成動畫與平面設計的一部里程碑作品。

50年代，保羅‧格利謀強調視覺內容及優良美術質感的繪畫風格，摒棄描畫漫畫那種單純線條式的動畫繪法，成為影響法國動畫走向的重要人物。到了80年代，法國動畫電影工業在政府的補助之下，漸漸走上軌道。

─摘自李道明《歐洲現代動畫》

《英國動畫》

英 國動畫傳統大約始於一次大戰期間。安生戴爾在20年代創作了一些動畫作品，但是與當時好萊塢動畫相比，這些作品技巧雖然很專業，但視覺上與感情上均不夠繁 複，因此不太受英國觀眾喜愛。

50年代，商業電視出現，動畫片廠於是如雨後春筍到處冒出來。 1954年，約翰哈拉斯的作品《動物農莊》頗獲好評，其線條粗礦、造型絕妙、動畫技巧完美，加上英國式幽默，成為英國動畫史上元老級的重要人物。1962 年，喬治杜寧用簡單毛筆粗線條完成的《飛人》，因其新潮的動畫風格，被認為把動畫帶入現代化的重要人物。

80年代初，英國出現了動畫片廠的新熱潮，許多片廠的出線，對英國動畫市場造成根本性的影響，至今有27間設計學院開設動畫課程，上千人在動畫工業工作， 因此英國也是世界上動畫先進的國家之一

。─摘自李道明《歐洲現代動畫》

《日本動畫》

日本動畫以對比鮮明的畫面，個性化、多姿多採的圖像，以及鮮明的角色性格為特色，每部作品都有明確且獨立的故事背景，較能夠針對不同身分和性格的觀眾群。

─摘自維基百科

初期日本卡通片受到迪士尼有聲卡通的影響，幾乎無法還擊，後因1931年日本軍部設立文化電影部大量製作動畫電影教化皇民，使得動畫電影有了一線生機。─ 摘自范健祐《日本動畫的來龍去脈》。

日本以勵志動畫電影，和主題式突顯導演思想的影片作為創作主流，這跟他們目前在線上的創作者，其所經歷的成長年代有很大的關係。

歷經過戰前與戰後的時代， 大家會發現，日本動畫裡幾乎都是青少年比成年人表現的更好，透露出青少年沒有成年人所謂的束縛限制，也就讓青少年及成年人，能對自己有另一番作為的可能性 有所期待。

─摘自王怡之《歐洲動畫在台灣》

《台灣動畫》

民 國43、44年間，桂治宏兄弟攝製了首部黑白動畫電影「武松打虎」(10分鍾)，後因資金短缺，無以為繼。 從70年代開始，日本卡通發展蓬勃，逐漸把一些動畫工作轉移到海外加工，奠下台灣卡通加工的基礎。

1970年第一家與日本合作的公司是「影人卡通製作中 心，但是一年多後，遇到中日斷交，加上當時動畫師的收入無法養活自己，於是影人宣告解散。1978年宏廣公司崛起，主要業務為美國動畫代工，其美式管理與 營運手法，短短幾年內整合整個台灣卡通界，在80年代，成為全世界出口量最大的卡通製作中心。

近幾年來，電腦3D動畫興起，台灣傳統動畫的生存空間已大為 萎縮，代工業務逐漸外流到大陸、韓國、東南亞等地。 由於代工產業外移，台灣的動畫產業也慢慢地向上游移動，藉創意與研發來生存。

1990年代，新聞局藉著輔導金補助了許多動畫長片的製作，如《禪說阿寬》、 《清秀山莊》、《魔法阿媽》等。

2000年代的台灣動畫，除了單純的製作外，還有劇本、行銷、國際化等種種問題需要解決，已經不是單單培養動畫人才即可解決的問題。許多動畫公司因此積極 尋求與國際合作，吸收國際成功的商業模式，並趁機拓展市場。

─摘自李彩琴《台灣動畫的發展與現況》、維基百科。

延伸閱讀

◎ 讓宮崎駿的『出發點1979－1996』成為你的出發點 http://movie.cca.gov.tw/Books/Content.asp?ID=162

◎ 動畫電影的未來–2D與3D之爭？http://life.fhl.net/Movies/cartoon/01.htm